«Voici des années que l'oeuvre de Xavier Veilhan n'avait pas fait l'objet d'une importante exposition dans une institution française et jamais, sauf erreur, dans un musée en France. L'exposition du musée d'Art moderne et contemporain de Strasbourg est moins une réparation qu'une manière d'encourager et de soutenir une oeuvre qui s'est imposée d'elle-même par l'originalité de sa pensée. Le rôle d'un musée est d'abord de servir de relais, de donner une plus grande visibilité, de permettre au public de mieux comprendre de quoi il en retourne, quel est le propos de l'artiste et ce qu'est son projet.

La programmation d'une exposition se construit sur des intuitions et le sentiment, mêlé de curiosité, qu'il serait utile de montrer telle ou telle oeuvre, de telle ou telle manière. Il ne s'agit que d'un ensemble de sensations qui sont très vite dépassées par le travail de réalisation concret d'une exposition. L'idée première, quand nous avons commencé à en parler voici plus d'un an, était de faire une exposition qui soit un condensé représentatif de l'oeuvre. Quelque chose comme l'essence d'une rétrospective, sans pour autant en appuyer la dimension chronologique. Quelque chose comme une exposition qui serait inévitablement un fragment de l'oeuvre, mais qui en même temps en représenterait ou en signifierait l'ensemble. L'image était celle d'une molécule, du dessin d'un atome que l'on retrouve dans celui d'un système solaire, quelque chose d'organisé et de parfaitement lisible dans sa structure, comme un jardin botanique, un parcours en réduction de l'ensemble de l'oeuvre qui sauterait quelques étapes mais qui n'oublierait rien. Dans l'histoire de la sculpture, la référence pouvait être la Porte de l'Enfer de Rodin, cette rétrospective hors du temps que le sculpteur avait construit en intégrant dans un tissu conjonctif et dynamique des sculptures qui avaient été conçues de façon autonome.

C'était le départ de l'exposition. Xavier Veilhan a depuis directement travaillé avec ses propres collaborateurs et les équipes des Musées de Strasbourg. Le résultat dépasse ce que nous pouvions en espérer de mieux. Il s'agit à la fois d'un bilan, mais sans lourdeur, d'une vision de l'oeuvre mais avec le sentiment que rien n'est en trop. L'exposition est une oeuvre en elle-même, elle va très au-delà de la vision que peut a priori en avoir un conservateur de musée qui pense forcément par oeuvre isolée et en termes d'accrochage. Nous sommes ici loin de cela, dans une autre dimension, ce qui est finalement la réalisation du rêve de tout amateur d'art, attendant qu'une oeuvre lui permette d'aller là où ses pensées ne l'avaient pas conduit...»


Extrait de la présentation :

"Fidèle à sa vocation d'explorer, de présenter et d'interroger les formes les plus actuelles de la création contemporaine, Strasbourg consacre la première grande exposition jamais réalisée dans un musée à Xavier Veilhan. Depuis quelques années, il compte parmi les figures les plus marquantes de la scène artistique française. Créateur prolifique, s'exprimant à travers des projets dont la variété et l'étendue traduisent la singularité même de sa démarche, Xavier Veilhan n'a pourtant pas choisi d'emprunter la voie de la rétrospective pour réaliser cette première incursion conséquente dans un musée...."